IVAN AGUILAR MUSICO Y CHARANGUISTA CUSQUENO EN SUECIA.

Iván Aguilar Salinas un Charanguista Cusqueño intrépido, con mucho talento musical y conocimiento. Es un músico formado en la escuela de música del Cusco - Perú. 

Sus vivencias musicales, la experiencia que la vida le brindo al conocer varios representantes de la música nacional Peruana. Ha compartido escenario con William Luna una de las voces mas importantes del Perú y de la música Andina Contemporánea que actualmente sigue conquistado audiencias en varios países Andinos.

 Iván sin embargo a lo largo de esta entrevista en la que nos brinda datos de su historial musical, no deja de recordar sus inicios, su infancia, sus raíces culturales, la música Andina, el Charango son sus compañeros y vecinos. Quienes lo iniciaran, y que aun gozan de sus recuerdos y cariño.

Entre sus amigos recuerda a William Luna mas bien como a un aliado, desde la parte mas entrañable  y humana, y lleva orgulloso un Poncho que le regalara para sellar esa amistad que los músicos compartimos. Luce en el color a tierra y de Montana su Poncho Andino con el cual el aun toca en tierras Europeas.

Iván Aguilar continua su caminar musical incansable aprendiendo, tocando con músicos Latinoamericanos y Europeos. Va compartiendo sus técnicas musicales con niños, jóvenes y adultos de todas las procedencias a través de la docencia. Su arte se hace vivo en conciertos y fiestas peruanas, en encuentros migrantes y con músicos. Pero tambien para acompañar a trascendentales figuras de la música contemporánea como" Del pueblo y del Barrio" en su ultima gira por Europa 2013.

Es muy preciso al reconocer la importancia de las nuevas generaciones de músicos en Perú, pero también la importancia de crear una sola voz musical Latinoamericanista en Europa y de esa manera dejar un legado cultural para las siguientes generaciones.

Así como el de buscar mejores espacios que debemos ir ganando para asegurar mejores condiciones en el futuro de nuestra música Latinoamericana.

No es un fácil concretar producciones, Iván se esmera musicalmente para entregarnos sus nuevas colecciones musicales en la especialidad del charango;  en la que se puede apreciar un trabajo, limpio, sentido, serio.
 Su talento se puede ver en todos los momentos,   con una magistral virtuosidad en la interpretación de sus temas y sus formas musicales de mostrar su arte.
Desde sus inicios ha tenido varias influencias que van desde el folklore, el rock, la musica latinoamericana, ha tocado  temas de nuestra herencia cultural en espacios muy Cuzqueños como el "Ukukus".

También toca temas de reconocimiento universal en charango para hacer que nuestro instrumento sienta y baile en todas las lenguas- dentro de este maravilloso universo sonoro y  donde todos ellos hablan desde lo mas profundo de sus cuerdas sin delimitar razas ni fronteras.

Su experiencia como migrante y como músico en Europa nos habla desde una voz responsable, constante que sigue construyendo. Su trabajo muestra una identidad musical  integra, con expresión diversa que al escuchar sus canciones se veran  sin duda reflejados muchos, sobre todo cuando se esta lejos de casa.

Ivan se prepara para el gran lanzamiento de su album "El charango de America" en Suecia este 9 de Mayo del 2014. Auguramos para el todos los exitos. Sofia Buchuck.

La flor de la canela

¿COMO TE INICIASTE EN LA MUSICA?: la música apareció al principio la primera vez que la oí de ahí  pasaron muchos anos antes de acercarme a tocar un instrumento.  A los 8 anos me acerque a la música con la ayuda de unos vecinos y amigos que tenían grupos y trabajaban en la música.

¿HEMOS VISTO QUE TUS COMPOSICIONES TIENEN UNA INFLUENCIA POPULAR CUENTANOS MAS SOBRE ELLO?

Mis Composiciones tienen muchas influencias que durante los años obtuve y siempre tendrán mi lado andino folklórico pues es de allí donde aprendí esa esencia que no perderé por amas haga otro ritmo de seguro en mis siguientes proyectos abra más de andino o tradicional.

https://itunes.apple.com/nz/album/el-charango-de-america/id643376222

 Pero hay muchos antecedentes grabados Eje con Metáfora del Cusco con el CD "Secret Passage" en 1997.

¿LA MEMORIA ES IMPORTANTE, EN LOS TEMAS QUE TU MANIFIESTAS QUE IMPRIMES? ¿CREES QUE LOS JOVENES DE AHORA CELEBRAN INSTRUMENTOS COMO EL CHARANGO O LAS ZAMPONAS?

La juventud es el divino tesoro y la labor de los músicos es abrir camino y dejar un mercado más favorable para los nuestros . Es muy importante el romper tabúes que existen y sobre todo el racismo en sus diversas formas. Espero mi labor sirva de ayuda a esa inquieta juventud y músicos que inician.

¿CUENTANOS TU EXPERIENCIA COMO MIGRANTE Y COMO MUSICO FUERA DEL PERU ?

Ivan Aguilar Salinas Charango

En el tiempo que empecé el andar con un charango denotaba "bohemia, el trovador del bus, algo de tiempo libre" pero mi concepto siempre fue ser un buen charanguista y poder demostrar lo contrario y eso puedo demostrarlo hoy con nuevas producciones a buen nivel y haber sido parte de grandes agrupaciones en el trayecto. 

Corazon en Duelo

Fui integrante de "Alturas" de Cusco Integrante del Grupo "Llacta" Integrante de la Sociedad del ande Integrante de Metáfora del Cusco. 

Asi como Charanguista del reconocido canta-autor William Luna 1998 -2002 Integrante del grupo Antara Suecia Integrante del grupo Fragmentos Solista CD el charango de América y "volver a empezar"

Fragmentos

 ¿TUS PRESENTACIONES Y DONDE PUEDEN ESCUCHAR TU MUSICA?

Bueno Gracias a Dios tengo contactos muy relevantes en la Música y junto a ellos llevamos los eventos desde fiestear latinas a teatros suecos y Así cumpliendo un trabajo de integración a través de la Música.

VIDA MIA

Hay un gran movimiento Musical en Europa que a una sola Voz Musical esta siendo oída y ocupado espacios cada vez mejores para Generaciones futuras .

MUSICA DE IVAN AQUI: CLIKA.

https://itunes.apple.com/nz/artist/ivan-aguilar-salinas/id449715227

Y mi Música esta en iTunes ,spotify,sound cloud ,youtube y mis CD puedes ser adquiridos vía Amazon.

Muchas Gracias por la oportunidad Sofía Buchuck reconozco tu talento y sabemos de la gran labor que realizas como Artista y mediadora. ¡Hasta pronto !

MIRTA OSORIO NOS COMPARTE SU EXPERIENCIA POR EL DIA DE LA MUJER 2014.

Mirta Osorio de origen Colombiano es nuestra filosofa curiosa, mística y sobre todo muy realista. 
Todas esas manifestaciones de talento le hacen particular en saber mirar por las diferentes ventanas que nos ofrece la vida. 

La filosofía hace que Mirta siempre tenga un tema profundo que ofrecer, una forma de llevarnos a mirar desde su propio universo; un universo muy rico por cierto y con perspectivas siempre espirituales, en ello su experiencia de la escuela "Acrópolis"-  que es la escuela originaria. 

http://es.wikipedia.org/wiki/Acr%C3%B3polis_de_Atenas

En Mirta  la filosofía es una forma de vida que fue perfilándose  primero en Londres donde descubre este conocimiento durante ese viaje circular hace mucho tiempo y   luego lo desarrollo en su natal Colombia. Es admirable como Mirta desarrolla el pensamiento y la espiritualidad como un arte para la vida constituyéndose en una compañera inseparable durante sus viajes por Europa y ahora en Londres donde ella radica junto a su esposo German. 

Su relación con los demás seres deviene muy libre, muy en su propio ritmo, con cariño y orgullosa de sus dos hijas. Mirta cultiva amistades de diferentes partes del planeta y de todas las procedencias.

 Su trabajo comunitario es algo que ella mantiene como una búsqueda del conocimiento y el constante desenredar los misterios de la vida. Nos incita el interes por estudiar a los grandes pensadores místicos como: Lao Tse o  de la mitología griega entre tantos otros.
Su estancia en Londres sigue siendo tan activa como en otros espacios donde Mirta dejaria huellas,  participando en los  diversos eventos en la  que la vemos y compartimos.

 Admiramos su participación en diferentes círculos, grupos de tercera edad, de filosofía en Acrópolis, los eventos culturales y artísticos, los espirituales y círculos de mujeres en Londres.
La hemos visto además en eventos políticos y por la paz en Colombia,  toda esta variada actividad solo suman su conocimiento y amplitud  junto a su "compañero".


Agradecemos sus consejos, su amistad, su compañerismo en los eventos de espiritualidad con Sumaq Killa y en los momentos de cotidianidad durante los eventos poéticos donde Mirta también ha sabido compartir su amor por la actuación y la poesía. Auguramos los mejores parabienes en este maravillosa trajinar y su actividad en la comunidad Latinoamericana en Londres y celebramos mujeres como Mirta que enriquecen y contribuyen a la sociedad desde esta fundamental vertiente para dar y recibir, para comprender los misterios de la vida. 

Sofia Buchuck.


Mipueblomehacecantar.DR

¿Como empezó su desarrollo espiritual?

Creo que esto se dio a partir de las dudas que fueron surgiendo cuando no estaba de acuerdo con las teorías que nos han ido enseñando. No acostumbre a entrar en polémicas pero si había una inquietud de llegar mas a fondo de las cosas.


¿Cuando se incorpora la filosofía y como la descubre?

Vale aclarar que el ser humano es filosofo por naturaleza. Todos, de una manera u otra, amamos la sabiduría, la buscamos a través de nuestros pensamientos y acciones.
La comienzo a descubrir con nombre propio en los anos 70 cuando vivía en Londres y asistí a unas clases en The Sconomic of Economic Science. Todo por iniciativa propia. Asisti por unos meses y de pronto me involucre en otras cosas. Londres tenia mucho por ofrecer y comencé a conocer mas el mundo de la música (a través de los conciertos), de la opera, del ballet y a participar en otras actividades que ya existían en esta ciudad. Eran otros caminos que también conducían a la filosofía.

¿En que consiste el desarrollo de su pensamiento y su escuela?

Se trata de un lugar simbólico para nuestra imaginación, que sugiere ascender hacia lo más elevado de uno mismo.
Consideramos que el mundo actual necesita nuevas acrópolis, no hechas de piedra sino de seres humanos, levantadas en el corazón de nuestras ciudades, para crecer interiormente y recuperar los lazos profundos que nos unan con los demás y con la naturaleza.

¿Cuando empieza a desarrollar esto en Colombia?

Conozco a Nueva Acrópolis en 1990 después de una búsqueda iniciada en Londres y encontré en esta ideología el camino de superación comenzando por el proceso personal, el cual era mas coherente con mis inquietudes. Para poner en practica esta ideología decidí abrir una filial en mi ciudad natal, la cual dirigí por 8 anios y que ha continuado su desarrollo.

¿Sus viajes a Inglaterra y su continuo desarrollo en la filosofía?

Después de vivir 28 anos en Colombia y ser miembro activo de la organización desde 1990, las circunstancias de la vida me trajeron de nuevo a Londres (algo que en el fondo yo deseaba) con mi pareja. Las hijas Claudia y Natalia Lema ya residían en este país donde ellas nacieron. Tan pronto fue posible me vincule a la misma escuela en Londres.

Sus viajes, sus varias participaciones con Latino Americanos en diferentes países?

Alemania fue el primer país donde yo viví en Europa y durante dos anos y medio estuve integrada con Latino Americanos compartiendo tanto los platos típicos como la cultura, colaborándoles con el aprendizaje del idioma alemán.


Compartenos algo  fundamental sobre la vida y sobre la muerte:

La vida es lo que cada cual, con sus medios, puede hacer de ella. Es la actitud la que cuenta y entre mas equilibrados emocionalmente estemos, mas sentido le encontraremos. Es genial poder compartir y aprender los unos de los otros.

La muerte es la otra cara de la moneda. Otras culturas nos enseñan a aceptar este proceso con mas naturalidad teniendo en cuenta que el hombre también es cíclico. Cito una frase que recién encontré:

“La muerte y yo firmamos un pacto Ni ella me persigue Y yo no huyo de ella, Simplemente algún día nos encontraremos.”

Finalmente su retorno a Londres y sus experiencias estos días.

Después de 28 anios encontré a una Londres diferente en los aspectos económicos, sociales, políticos pero de todos modos la ciudad sigue siendo atractiva para muchos. Hoy en dia se encuentra una mayor diversidad de culturas, que han desarrollado una cultura diferente, lo cual hace a la ciudad aun mas interesante. El manejo del idioma ingles y la capacidad de integración conllevan a un mayor provecho de todo lo que esta ciudad brinda.

¡Muchísimas gracias!

NEO MODA PERUANISIMA POR QARLA QUISPE-REBELION DE LAS POLLERAS!

Qarla Quispe, nos habla a través de sus polleras, de sus colores desde nuevas propuestas Peruanitas. Ya se puede ver en Lima la capital la fuerte presencia de colores que nos caracteriza, a los Peruanos, los colores fuertes con mucha personalidad que forman parte del gran crisol de culturas, de Norte a Sur y desde todas las sangres. Frases fuertes como "Chola Brava", hacen eco tal vez de esa presencia que aun se tiene que ganar. En la propuesta de Qarla, es un lenguaje contemporáneo que si te adentras en la cotidianidad peruana puedes sentir en el fluido de los espacios colectivos y la diaria muestra de trajes que nos representan a través de los siglos de la memoria colectiva popular.

Nos introduce en una identidad propia muy mujer y muy valiente, por cierto la pollera es un símbolo de lucha, de bravura, de presencia muy fuerte de la mujer Andina tal vez desde todos los tiempos.Para verlas basta ir al campo, a los mercados, en la casa; en todo lugar la mujer trabajando con su pollera bien puesta.La artista recupera los grabados de la fiesta de Shaty –en HUANCAYO -para luego traspasar esos valores de nuestra herencia ancestral a través de sus diseños.
Ella trabajada desde su taller de costura, con un trabajo artesanal pero al mismo tiempo de muchísima calidad, colorido muy actual- como podremos apreciar a través de sus modelos que lucen trajes excepcionalmente bellos.

Los materiales no tienen nada que envidiar a la costura de Francia o Italia, este nuevo despliegue de identidad Peruana que ya esta cobrando revuelo en los escenarios nacionales e internacionales donde las nuevas propuestas peruanas vienen mostrando a través de nuevos talentos y manos que generan una identidad nueva con cimientes germinados por nuestros abuelos.
La rebelión de las polleras es la presencia de la mujer inmigrante que sigue en pie de todas la regiones y provincias, sigue en pie con sus bordados, transmitendo estatus, riqueza, siembra, alegría y diversos códices que Qarla Quispe recopila tras un estudio antropológico.
La vestimenta deviene como una alternativa de lucha contra la discriminación sobre todo y desgraciadamente hacia a la mujer Andina, quien es un estandarte de cultura y resistencia. Es así que Quispe crea un grupo WARMICHIK- Mujereándonos o Nuestras Mujeres.

Además de ser una artista plástica con formación y con un gusto estético muy original nos impacta su percepcion cultural que vá mas de las fronteras geográficas.

El aceptar la identidad y lo que tenemos alrededor nuestro, paraece tan simple, pero al mismo tiempo crear de ello algo singular es el reto. Es un rescate de las imagenes entregadas por nuestras madres y abuelas en la tradicion peruana de colores impactantes que hablan de un pueblo guerrero fuerte, pero al mismo tiempo alegre y poético que tal vez es el que nos imprime.

Las variantes de flores encierran la ternura y la bravura que nos caracteriza, además de incluir frases que parecen sacar a flor de piel, el coraje para seguir poniendo firme nuestro paso no solo en la historia ancestral si no de estos dias.Gracias a Qarla Quispe por infundirnos esa fuerza, ese tremendo amor por lo nuestro y sentirnos orgulloso de tanta belleza. Sin duda tus estilos están cobrando ya una fuerza bárbara para enriquecer la estética del mundo.

Sofía Buchuck

Mipueblomehacecantar.DR

1. ?Como te iniciaste en la moda.?

Bueno lo de la moda empezó justamente así buscando algo que no este de moda, sino empezando a investigar sobre la CONTRAMODA; que es la fijación en un estilo propio y al cual sentía que debía ser- única e identificarme. En esta busqueda encontré muchos estilos, del cual también me ponía a pensar porque las señoras de provincia usaban la misma ropa ósea el mismo estilo.  Y me puse a profundizar que les une a este estilo, un estilo que en la moda se llama folk el cual se encontraba en sus diferentes variantes ya sea actual como propio y tradicional.

2. Hemos visto que tus diseños tienen una influencia popular y ethnica peruana, cuentanos mas sobre ese recorrido

Hace muchos años viaje a Huancayo, me encontré con una festividad propia llamada 

TAYTA  SHANTY (es una festividad de la adoración del hermano Santiago) en el cual la población se vestía de gala, y esta celebracion duraba todo un mes. Durante ese 

mes usaban sus trajes típicos que consistían en las mujeres unas polleras bordadas a mano y otras a maquina en al parte de abajo. La blusa balanza con un sombrero negro de cinta gruesa con moño al costado. Los varones se caracterizan por unos chalecos de fondo negro lleno de bordados con motivos de picaflores y animales felinos con una representación con tanta fuerza en cuanto ala composición y la fuerza del color, que me  impresiono y fui a preguntar donde vendían  para tomarme fotos, comprarme y medirme. Llegando a Lima me sentía tan llena de energía que decidí hacer algo que sea nuevo distinto propio. Paralelamente estaba en la escuela de bellas arte donde me pedían un proyecto así que todo se junto y fue la excusa perfecta para fusionar todo lo visto con lo aprendido. Entonces decidí ir mas allá e investigar los signos y símbolos populares desmembrarlo y re-dibujarlo o fusionarlo con línea propias de dicha ciudad o sacarlas de contexto y no se colocarlo en un polo o en una camisa es así como que tienen bastante apego popular ya que siento que mi marca es pedida por diferentes segmentos y eso me agrada mucho.

3. ?La memoria es importante en los colores que imprimes crees que la juventud peruana la acepta, celebra o no la conoce?

Memoria me aparece una palabra muy importante que a través del tiempo fue tomando mucha importancia y tenido mucho valor e ir descubriéndola en casa. En ese

4. Como mujer ?como te sientes representar la estetica femenina y como reaccionan las mujeres del Peru?

La re-invindicacion de la polleras a través de mi trabajo LA REBELION DE LAS POLLERAS a tenido buena aceptación no solo por mujeres sino que también por hombres eso quieres decir mucho que como símbolo la polleras se a convertido en un símbolo muy poderoso. Al  principio creo que se notaba que algunas Mujeres decían:  ?y esas ¨faldas¨ ? y yo les decía: se llama pollera- y sentía que había una reacción de trasgresión, al tan solo decirlo y eso me hacia que yo investigue mas y ahonde todo esta problemática. Justamente es el rechazo y resentimiento a nuestros mayores ósea nuestros abuelos provenientes de provincias; ya que algunos todavía siguen pensando que la gente de provincia es un atraso. Pero no se dan cuenta de la gran riqueza cultural que nos han dejado y que poco a poco los estamos valorando y que bueno que en Lima se este formando una "movida artista" y así sumándose a todo esto.

5. Crees que en el Peru estamos listos para re-valorar lo nuestro? 

Creo que recién estamos formando una identidad y creo que esto es gracias a diferentes grupos culturales que recién nos estamos dando cuenta del valor que tiene nuestro país en diferentes aspectos.  No solo textiles, si no música , comida, comunidad, sociedad, historia en fin, y por ende esto hace que el mundo nos mire como una riqueza cultural sin explorar.

6. ?En que espacios exhibes  y como lo recibe el publico?

Bueno expongo en galerías y feria de diseño independiente también recibo a personas en mi taller y bueno la acogida es muy emotiva hay señora que se acercan solo para felicitarme y hay otras personas de otros países que son peruanas que se sienten identificadas y me alientan a seguir tengo.

 7. Finalmente déjanos consejos para poder seguir re-adaptando nuevas estéticas con identidad. 

Siempre busque mi identidad propia al cabo de no tan largo tiempo descubrí que no se busca sino SE ACEPTA aceptarse es el primer paso para poder conocer nuestra identidad ahora perder readaptarla no es tanto así.

Mas bien conocer y valorar las ventajas estéticas y culturas que lleva cada objeto a estudiar como la "bayeta" que ya no se usa, pero sin embarazo equivale a 2 frazadas que abrigan. Es importante  resaltarlas y traerlos a la ciudad no es difícil pero hacerlo adecuadamente donde no pueda trasgredir o malinterpretar su valor inicial -adaptarlo  y se requiere mucha responsabilidad, conciencia y valor identitario.-

"Gracias por compartirnos fotos y entrevistas que tengas de tu trabajo, Un beso y checa que es para www. mi pueblo me hace cantar .london"